En una reciente entrevista con Radio Buenos Aires AM 1350, la directora Andrea Schellemberg brindó detalles sobre su nuevo documental, "Dinamogramas, el arte de la memoria", que se centra en la vida y obra del artista plástico César Fioravanti. La cineasta relató que el proyecto surgió de manera fortuita durante la pandemia, cuando fue contactada por el hijo del artista para realizar un registro visual. “Lo que me di cuenta es el vínculo que se establecía entre ellos dos, cómo lo cuidaba y el mismo César, en vez de estar pensando en la muerte, se puso a producir”, explicó Schellemberg sobre el motor emocional del filme.
El documental captura la esencia de un artista que, a sus 87 años y en pleno aislamiento, mantuvo un optimismo inquebrantable, proyectando muestras colectivas con colegas como Leo Vinci. La obra de Fioravanti, sobrino del célebre escultor José Fioravanti, se caracteriza por una convivencia entre lo abstracto y lo figurativo, reflejando una profunda sensibilidad por la historia argentina contemporánea. Sobre este punto, la directora destacó la capacidad del protagonista para plasmar temas como la deuda externa o la crisis social desde una perspectiva instintiva: “Él dice: 'Yo tengo el espíritu geométrico, pero la filosofía figurativa y para mí es muy importante el testimonio'”.
La película también explora la faceta más íntima del artista, incluyendo una historia de amor plasmada en la escultura de su esposa que forma parte del relato. Aunque César Fioravanti falleció el año pasado a los 92 años, alcanzó a ver una parte importante del montaje final. “Me apuré para que lo pudiera ver, pero lo seguí con cámara en un registro documental hasta el final de su vida”, compartió Schellemberg. El documental se presenta como una oportunidad para reflexionar sobre el sentido del arte y su conexión indisoluble con la realidad social y política del país.
"Dinamogramas, el arte de la memoria" se proyectará en el Centro Cultural Recoleta todos los jueves de abril a las 18:00. Podés ver la charla completa con la directora en nuestro canal de YouTube.
El documental captura la esencia de un artista que, a sus 87 años y en pleno aislamiento, mantuvo un optimismo inquebrantable, proyectando muestras colectivas con colegas como Leo Vinci. La obra de Fioravanti, sobrino del célebre escultor José Fioravanti, se caracteriza por una convivencia entre lo abstracto y lo figurativo, reflejando una profunda sensibilidad por la historia argentina contemporánea. Sobre este punto, la directora destacó la capacidad del protagonista para plasmar temas como la deuda externa o la crisis social desde una perspectiva instintiva: “Él dice: 'Yo tengo el espíritu geométrico, pero la filosofía figurativa y para mí es muy importante el testimonio'”.
La película también explora la faceta más íntima del artista, incluyendo una historia de amor plasmada en la escultura de su esposa que forma parte del relato. Aunque César Fioravanti falleció el año pasado a los 92 años, alcanzó a ver una parte importante del montaje final. “Me apuré para que lo pudiera ver, pero lo seguí con cámara en un registro documental hasta el final de su vida”, compartió Schellemberg. El documental se presenta como una oportunidad para reflexionar sobre el sentido del arte y su conexión indisoluble con la realidad social y política del país.
"Dinamogramas, el arte de la memoria" se proyectará en el Centro Cultural Recoleta todos los jueves de abril a las 18:00. Podés ver la charla completa con la directora en nuestro canal de YouTube.
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